ПО ВОЛНАМ ФАНТАЗИИ ГАУДИ

Легкие линии, плавность, текучесть форм, состояние подвижных конструкций. Одна форма трансформируется в другую, кажется земной образ переходит в фантазийный, будто из других миров, вплетаясь друг в друга создавая гармонию разнополярных ощущений.
Образы всплывают перед массивностью архитектурных форм, будто вспоминаешь узнаёшь себя внутри пространств Гауди.
Чувственно-образный язык Гауди — это изнанка внешней среды архитектуры, её чувственное содержимое просачивается через жесткий материал, выплывает линией, дугой, аркой, сводом, расцветает живописью мозаик, солнечных насыщенных цветов. Зайдя в этот образный чувственный поток, идущий от необыкновенных форм, получается воспринять отклик своего внутреннего мира, внутреннего пространства, своего внутреннего узора, который струится в след за ожившими природными формами.

Опираясь на культурно-исторические источники, можно узнать каталонский модерн в архитектуре Гауди и своеобразный испанский взгляд синтезирующий в себе европейские и восточные стили через органические линии и яркие насыщенные цвета.

Талант Гауди выкристаллизовался из симбиоза ремесленного художественно-прикладного творчества и архитектурно строительного производства. Мастер аккумулирует в себе свое время и выходит за его рамки. Он работает не так, как обычный архитектор - целыми днями не сходит со строительных площадок, где ведутся работы под его руководством. Работая в мастерской, он не столько чертит и рисует, сколько лепит, моделирует, макетирует, экспериментирует.

Его мастерская – это одновременно и лаборатория исследователя экспериментатора. На этой основе обогащается его профессиональный опыт и интуиция.

Среди особенностей творческого метода Гауди - постоянный поиск средств усиления разнообразия и обогащения архитектуры с целью решения художественных задач для образного наполнения архитектуры, для повышения ее выразительности. Этот метод так своеобразен, что даже среди ярких архитектурных индивидуальностей границы XIX и XX веков воспринимается исключительным. Внешне его архитектура – это скорее произведения синтеза архитектуры и скульптуры.
Художественная индивидуальность Гауди раскрывалась и в формате коллективного сотворчества - в рамках авторского замысла Гауди допускал и поощрял творческую инициативу строителей и отделочников. Мусульманские каменщики, с которыми он работал, часто даже приглашаемые из провинции, были большие специалисты в области строительства из кирпича, а также и в области обработки дерева. Вместе с ними он добивался особо выверенной тектоничности - тесной работы материала и конструкции. В этой связи использовал необычные сочетания испано-мавританских форм и конструкций с готическими мотивами, а элементы греческой классики прекрасно сосуществуют у него в соседстве с техническими приемами модерна и барокко.
В понимании Гауди самые смелые идеи для получения архитектурной формы – это, прежде всего, конструкция и технический расчет, позволяющие создать пространство, а самим стать вспомогательной системой. Каждый раз, создавая ту или иную конструкцию, он много раз проверяет ее работу на моделях. Достаточно одного взгляда на постройки мастера, чтобы понять: проработка их формы и конструкции неосуществима на бумаге в рисунке или в чертеже и метод макетирования и моделирования становится для Гауди основным творческим методом. Модель становится естественной опосредующей стадией и одновременно экспериментальной площадкой в мастерской архитектора.
Оригинальность, по мнению Гауди, состоит в том, чтобы вернуться к первооснове, т.е. к природе. Он считал, что природа – это лучший учебник по архитектуре. Он изучал природу не дифференцированно, а принимал ее в целом абсолютно все, но при этом умел вычленить наиболее распространенные и полезные геометрические формы, которые и перенес в практику.
Принимая во внимание формы живой природы, он часто решает конструктивную основу сооружения по аналогии со скелетом живого существа. Гауди почти не делал математических расчетов, считая, что это мешает творчеству. Тем не менее, основанные на законах механики и геометрии, многие его конструкции, казалось бы, противоречащие здравому смыслу, оказались блестящими находками.
Так в церкви колонии Гуэля зодчий применил наклонные колонны, воспринимающие боковой распор сводов, скульптурно их обработал, как природа «обрабатывает» кость мускулами и кожей. Параболические арки он использовал так, что в дальнейшем точные расчеты доказали правомерность именно такой конструкции. И подобных примеров в творческом методе Гауди достаточно.
Круглая скульптура так же, как и рельефы гармонично включена в его архитектурные произведения. То она носит ярко выраженный декоративный характер (в Парке, в жилых домах), то приближается к сюжетной (в храме). То есть в зависимости от того, где расположена, она имеет свои отличительные черты. Испанский зодчий был из тех мастеров, кто мог представить себе формы, объемы, тектонику, пропорции и детали будущих сооружений и в своей памяти удерживать их образ и параметры.
Живопись так же, как и скульптура в архитектуре имеет особый характер, отличающийся от других видов живописи. Она композиционно связана с самим зданием. Главными ее видами являются мозаика, фреска, сграффито, кистевая роспись.
Мозаика в работах Гауди чаще всего представляет собой орнамент, выполненный из разноцветных кусочков стекла и керамики иногда камней, которые укреплены на растворе непосредственно на поверхности стены, свода или крыши. Самое важное их отличие - мозаичная поверхность составляет одно целое с той частью сооружения, на которой она выполнена. Такой способ обработки мозаичной поверхности называется «прямым набором». С XVI в. и до второй половины XIX века в европейской архитектуре мозаики использовались мало. И тут Гауди, пожалуй, стал своеобразным «локомотивом», который сделал мозаику совершенно естественным, органичным элементом архитектуры.
Для отделки стен Гауди берет различные оттенки кирпича в сочетании с природным камнем, светлой штукатуркой и т.п. Эти приемы художественной обработки применены в архитектуре жилых домов, школ, как во внешней, так и во внутренней их отделке. Поверхности насыщены богатой красочной гаммой самих материалов и их сочетаний. Широкое применение зодчим натуральных местных материалов (известняка, песчаника, мрамора) определялось не столько экономическими, сколько, вероятней всего, художественными соображениями.
Значительное место в цветовом оформлении зданий и сооружений у Гауди занимают облицовки из расписной многоцветной керамики, покрытой глазурью. Особенно широкое распространение этот прием облицовки нашел в средневековой мусульманской архитектуре, оттуда он пришел в средневековую мусульманскую архитектуру Испании, был заимствован мастером и воплощен в собственной интерпретации.
Форма, фактура и цвет являются объективными физическими свойствами как природной так искусственной среды. Гауди внимательно относится не только к построению архитектурной формы, но и фактуры, к системе цветонаполнения объектов. Использование декоративных обработок поверхностей приводит к наилучшим показателям обогащения им архитектурных объектов. Рельеф и фактура применяются им в каждом объекте, где-то в подражание природным фактурам, а где-то полученные путем применения технологии строительства и отделки.
Природа и Культура неотъемлемы друг от друга. Гауди творит, стремясь к естественной гармонии рукотворных и природных форм и конструкций. Синтез гармонии природы и архитектуры становится его истинным методом.
Используемая литература:
Куприянов С.В., Пиликина Н.Н. Архитектурные принципы Антонио Гауди. Парк Гуэль. Электронное учебно-методическое пособие к программе курса «Основы архитектуры. Формообразование». – СПб.: СПГХПА им.А.Л.Штиглица, 2010.
Знакомство с художником. Ольга ВиноградоваИскусство

Знакомство с художником. Ольга Виноградова

12.04.2025
Искусство дарения подарков. Коробочка «Тепло родного дома»Искусство

Искусство дарения подарков. Коробочка «Тепло родного дома»

12.04.2025
Образность костюма. Культура внешнего образа. Часть 3Искусство

Образность костюма. Культура внешнего образа. Часть 3

12.04.2025